Frida Kahlo - Rauda Jamis

FRIDA KAHLO - RAUDA JAMIS

Quatrième de couverture:  Frida Kahlo (1907 - 1954) vécut déchirée entre de terribles souffrances physiques (à dix huit ans, un accident de bus la cloue au lit pour deux ans) et une immense force de création (elle commence à peindre, un miroir installée au dessus d'elle, pendant qu'elle est immobilisée). Par-delà la beauté célèbre, ses amours, celles de son mari, Diego Rivera, ses voyages, les mille et une anecdotes ponctuant une existence tumultueuse et riche, reste son art, dont André Breton disait que c'est "un ruban autour d'une bombe".

Prix: 9,50 €

Par hasard, pendant un week end pluvieux, je suis tombée sur le film Frida de Julie Taymor, biopic sur la peintre Mexicaine du même nom. Je l'avoue, je l'ai regardé parce que je n'avais pas grand chose d'autre à faire - je ne suis pas une grande passionnée des arts plastiques, je ne connaissais à peine le travail de ce peintre. Je me suis cependant retrouvée témoin d'une vie absolument terrible et absolument splendide à la fois, à une introduction parfaite à la peinture de la grande Frida, souffreteuse, traditionnelle un peu, surréaliste bien que refusée comme telle, joyeuse, terriblement triste également. Frida Kahlo peint sa vie et les souffrances innombrables qui l'ont peuplées à travers ses nombreux autoportrait, et j'y ai retrouvé ce thème de la souffrance du corps, de la bataille contre l'impossible, de l'art coûte que coûte qui me touche beaucoup.

Je ne vais pas épiloguer là dessus non plus, c'était simplement pour dire que le visionnage de ce film m'a donné envie de me pencher plus sur le personnage et que l'ouvrage de Rauda Jamis semblait être le plus simple et le plus intéressant sur la question.

Je ne vais pas faire un article ordinaire, c'est un peu différent à traiter, les biographies, je trouve. Il y a à la fois une prétention littéraire (particulièrement dans celle ci je trouve) mais aussi une volonté de raconter les faits de manière assez objective, ce qui brise un peu le vrai travail d'écriture, je trouve (mais je me trompe peut être).

Comme je l'ai dit dans mon rapide commentaire sur Livraddict, c'est une lecture qui m'a intéressée bien sûr, qui m'a donné de nouveaux éléments sur Frida la Belle. Le parti pris de l'auteur d'utiliser une narration assez neutre en parallèle avec une narration à la première personne faite par Frida Kahlo qui, comme dans ses tableaux, donne un regard sur sa vie, est très intéressant et donne un peu plus de charme qui efface le côté purement biographique. Cependant, je me suis trop passionnée pour Frida peut être, et je trouve que le tout manquait un peu de force émotionnelle, qu'on y retrouvait peu dans les mots la violence profonde de cette vie martyrisée et pourtant voulu joyeuse.

BILAN:

12/20

Ca reste malgré tout un bon exposé des faits, agréable et rapide à lire si l'on veut se renseigner sur cette grande peintre à laquelle j'ai réussi à m'attacher. C'est agréable, d'être tenu dans cette illusion qu'on entend sa voix directement.

Après il est clair que si l'on s'intéresse vraiment à la question, il faut d'abord, je pense, s'immerger totalement dans toutes ses toiles. Et c'est ce que je compte reprendre dès maintenant!

Bonne journée à vous!

Anna Karénine

ANNA KARENINE - TOLSTOÏ

Avec un grand retard sur le programme, Anna Karénine est donc la première lecture effectuée dans le cadre du Challenge ABC 2013 de Livraddict. Je n'ai pas regretté une seule seconde de l'avoir mis un peu par hasard dans la liste des livres à lire et d'avoir entamé l'année avec. Non, je n'irai pas contre le courant des bloggers littéraires qui font des chroniques dithyrambiques sur l'oeuvre de Tolstoï. Si j'ai mis longtemps à le lire, si je trouve qu'il y a quelques longueurs et que je suis un peu perdue au niveau des statuts des différents personnages, j'y ai éprouvé des émotions incomparables que je n'avais pas ressenties depuis un bout de temps.

Je passerai très vite sur le résumé de l'oeuvre parce que je pense que tout le monde le connaît. Le paysage de la société russe du XIXème siècle nous est offert à travers l'histoire d'Anna - qui justement va à l'encontre des conventions, en quête d'absolu, de vérité. Elle se perd dans cette recherche en allant chercher l'absolu de l'amour dans les bras d'un jeune amant, Vronski, pour qui elle quitte son très respecté mari et déclenche la chute que le non respect des conventions et le fait de choquer la société provoque. Parallèlement, on suit Lévine (dont Tolstoï dira qu'il s'agit en fait de lui même), jeune homme qui finalement ressemble à Anna sur plusieurs points, notamment sa haine du mensonge de la société. Son amour de la campagne pure opposée à la ville sale, ses réflexions philosophiques et idéologiques et la difficulté qu'il éprouve à accéder à une vie de famille telle qu'il la rêve rythme la moitié du roman.

On suit donc parallèlement ces deux personnages évoluant dans la même société, liés par d'autres personnages du roman sans jamais se rencontrer avant la fin. J'ai longtemps été troublée pendant ma lecture pour la simple et bonne raison que pendant plus de la moitié du roman, j'ai trouvé Anna effacée, dénuée du panache ou du lyrisme que j'ai pu trouver chez d'autres héroïnes, dotée d'un amant que je trouvais particulièrement fade et qui, selon moi, ne la méritai pas une seule seconde. A côté de ça il y avait Lévine, selon moi beaucoup plus mis en valeur dans le respect de ses propres principes, dans la rigueur de ses idées ou en tout cas de ses agissements face à la société et son isolement symbolique. Lévine pour moi a été le héros de l'oeuvre que je lisais pendant très longtemps. Et puis un peu plus loin que la moitié, j'ai commencé à percevoir ce que la narration ne disait pas forcément, en prenant du recul. Je me suis prise à aimer Anna comme une amie très chère - sans déprécier Lévine pour autant.

Mes amours ou désamours pour les personnages mis à part, ce qui pour moi est le plus important à souligner dans l'ouvrage, c'est cette capacité frappante de Tolstoï à saisir de manière terriblement juste les émotions, sensations, réactions humaines. Pas seulement celles qu'on est habitués à voir en littérature (l'amour, la jalousie - qui par ailleurs sont superbement écrites aussi) mais aussi des petites réactions bénignes qu'on a l'impression d'être seul à avoir. On se reconnaît dans les mots de Tolstoï, dans ce roman qui, paradoxalement, est tout à fait intemporel pour moi parce qu'il a quelque chose de très moderne (place de la femme mise à part, bien entendu). Je ne parle pas d'identification à un personnage - parce que pour moi ce ne fut pas spécialement le cas - mais de reconnaissance dans le côté profondément humain que Tolstoï donne à chacun de ses personnages. Aucun d'entre eux n'est un "type", ni un "archétype". Ce sont des personnes qui réagissent tout à fait à leur manière, très justement.

La première phrase du roman me paraît bien annonciatrice de ce qui arrive au lecteur pendant la lecture d'Anna Karénine. Tolstoï ouvre son roman par un magistral: "Toutes les familles heureuses se ressemblent. Chaque famille malheureuse, au contraire, l'est à sa façon." En lisant Anna Karénine, on entre tout à fait dans une famille, au sens très large que cela peut avoir, et avec toutes les implications que ça entraîne: les émotions - le rire OU les larmes, l'attente, l'inquiétude, l'espérance...

Le côté émotionnel mis à part, la plume de Tolstoï, finalement simple - dans le sens où elle est très fluide - est très agréable à lire. Je n'aurais jamais vu et ne verrai sans doute jamais une scène d'accouchement aussi bien écrite, ni une scène de déclaration d'amour aussi charmante sans être totalement niaise pour autant. Je pourrais encore énumérer de nombreux passage qui m'ont littéralement soufflée - mais je vous laisse le bonheur de les découvrir vous même.

CITATIONS (je ne vous mets pas toutes celles que j'ai retenues parce que sinon on n'est pas sortis de l'auberge, et surtout parce que ma chronique commence à se faire bien longue): 

"Tout s'arrangera, tout s'arrangera. Nous serons si heureux! Si notre amour était susceptible d'augmenter, il grandirait du fait qu'il y a en lui quelque chose d'horrible!"

"Son père pensait que l'enfant ne voulait pas apprendre ce qu'on lui enseignait; en réalité il ne le pouvait pas, parce que son âme avait des besoins très différents de ceux que lui supposaient son père et son professeur; et il luttait contre ses éducateurs. A neuf ans, ce n'était qu'un enfant, mais il connaissait son âme, elle lui était chère et il la défendait, comme la paupière protège l'oeil, contre tous ceux qui voulaient y pénétrer sans la clef de l'amour. Ses maîtres lui reprochaient de ne pas vouloir apprendre, mais son âme brûlait du désir de savoir."

"En effet, nous autres, nous mangeons, buvons, chassons, ne faisons rien, et lui travaille sans répit. Pourquoi cela? dit Vassenka Veslovski, se posant évidemment, pour la première fois de sa vie, cette question, ce qui en augmentait la franchise."

BILAN:

 17/20

Et largement mérités. Si je n'ai pas mis plus, c'est simplement que certains longs chapitres sur l'idéologie de Lévine et ses travaux à la campagne m'ont parfois un peu lassée - comme pas mal de gens, il me semble. Et c'est également parce que, si la fin m'a donné Anna en héroïne sublime, j'ai du longtemps l'attendre au début du roman et ça me décevait franchement.

Je crois que le fait que je trouve Vronski et Kitty assez fade n'aide pas non plus la chose.

Ces rares points négatifs mis à part, le roman reste une splendide découverte qui m'a apporté beaucoup de réflexions et d'émotions, qui a déclenché des questionnements et puis, plus primitivement, qui m'a fait entrer dans la littérature russe!

Je le conseille donc vivement. S'il y en a que le côté pavé rebute, rassurez vous tout de suite! Certes, j'aime les pavés, donc ça ne m'a pas dérangé outre mesure, mais quand bien même j'aurais trouvé ça trop long avant de m'y plonger, la fluidité et la justesse de la plume de Tolstoï effacent tout de suite ces craintes. A part quelques passages avec Lévine qui forcent la réflexion philosophique si on s'y intéresse, tout le reste de la prose est, sans être simpliste (LOIN DE LA!!), tout à fait simple à lire, et les réflexions qu'elle apporte se déclenchent d'elles mêmes et intriguent plus qu'elles ne hantent.

Je crois que je me suis tellement attachée à Anna et à l'atmosphère du roman que je supporterais difficilement de voir une adaptation cinématographique, et pourtant je comptais voir celle de Joe Wright. Tant pis! Je gagne au change, je crois.

Enfin, bref, tout ça pour dire: laissez vous entraîner dans la danse!

-------------------------------

Lu dans le cadre du 

La huitième couleur

LA HUITIEME COULEUR (PREMIER TOME DES ANNALES DU DISQUE-MONDE) - TERRY PRATCHETT

En commençant ce blog, j'étais sur le point de lire Bilbo le Hobbit - et je m'étais dit que je ne ferais pas de chronique sur les romans fantastiques que je lisais parce que ça me paraissait étrangement compliqué à faire, ou peut être que j'avais peur de ne pas trouver assez de choses à dire pour une raison qui m'échappe. Le tome 1 des Annales du Disque-Monde, la Huitième couleur, me fait aujourd'hui revenir sur ma décision première. Pourquoi? Peut être tout simplement parce qu'il s'agit d'une parodie du fantastique, à lire avec un troisième voir quatrième voir plus si affinités degré, que c'est terriblement fin et drôle, que ça part dans tous les sens sans pour autant (si on ne perd pas l'objectif humoristique de l'ouvrage) perdre le lecteur.

Pour faire un bref résumé de la Huitième couleur, je dirai qu'on y fait la rencontre de deux personnages principaux (qui eux mêmes font la rencontre l'un de l'autre): Deuxfleurs l'étrange touriste avec son bagage féroce à dix pieds et Rincevent, mage raté. Au fur et à mesure qu'on avance dans le roman, on s'aperçoit qu'ils ne sont en fait que les pions du jeu de société auquel jouent les dieux (le Destin et la Dame, principalement). Ils passent de ville en ville, et plus précisément pour Rincevent de galère en galère, font des rencontres étonnantes, se retrouvent dans des situations absurdes et mortelles et s'en sortent toujours de manière complètement tarabiscotée. La Mort, qui est selon moi le ressort comique principal de ce premier tome, intervient fréquemment, très souvent blasée de louper ses cibles, rappelant irrésistiblement la Mort dans un épisode de Avez vous déjà vu? épique dont se souviennent les connaisseurs (et que je mets en lien pour les autres parce que franchement, le genre d'humour m'y fait penser et qu'on ne s'en lasse pas). Je ne révélerai pas les autres raisons pour lesquelles j'ai bien ri parce que ce serait dommage, mais j'espère que la simple évocation de la Mort vous donnera envie de vous plonger dans Pratchett!

S'il y a des moments où j'ai bien failli décrocher (parce que l'idée de faire un roman parodique, c'est bien sympathique, mais qu'à force d'abuser de noms compliqués de créatures délirantes et des situations débiles parfois on s' perd), la fin a confirmé mon envie de poursuivre dans ces Annales du Disque-Monde. Elle est délicieuse, et surtout ouvre déjà sur une toute nouvelle aventure dont on a clairement envie de faire partie!

BILAN:

12/20
Pourquoi juste 12? Parce qu'on m'a bassinée avec Pratchett pendant des années pour que je m'y mette, et que si j'ai bien aimé et beaucoup ri, je m'attendais à carrément mieux. Cela dit, je suis assez accrochée et trouve qu'il y a assez d'inventions qui relèvent du génie pour continuer les Annales du Disque-Monde, d'autant que d'après ce qu'on m'a dit, ce tome 1 n'est tout simplement pas le meilleur. Je vous tiendrai donc au courant dans mes futures chroniques quand j'en aurai lu d'autres! En attendant si vous voulez passer un bon moment enrobé d'humour bien anglais/bien absurde (je mets les deux même si je pense que c'est, en quelque sorte, un pléonasme, héhé), de situations délirantes et de jeux de mots tellement ridicules qu'ils en sont irrésistibles, mettez vous donc à Pratchett!

Belle du Seigneur

BELLE DU SEIGNEUR - ALBERT COHEN

J'ai donc fini l'année 2012 en compagnie de Solal et d'Ariane, en compagnie de Belle du Seigneur d'Albert Cohen. Ca faisait un certain temps que j'avais envie de m'y plonger - peut être à cause de la fascination que j'avais, enfant, pour les livres-pavés - et puis j'ai fini par me laisser convaincre. Ca m'a évidemment pris un certain temps, et finalement au moment où je rédige cette note je me demande si la difficulté que j'ai éprouvé à trouver une manière de parler de cette lecture n'est pas en grande partie liée à cette abondance de l'ouvrage. Je parle d'abondance en parlant de sa taille, mais en fait je ne sais si elle vient uniquement de ça. Parce que Belle du Seigneur, longueur mise à part, est un roman abondant. On y lit beaucoup de longs monologues dans lesquels on étouffe parfois parce qu'il n'y a aucun point et qu'on attend juste d'en arriver au paragraphe suivant où la ponctuation nous rendra notre souffle. On y trouve cependant beaucoup de matière à réflexion... J'ai passé tout le début de ma lecture à être enchantée de ces personnages complètement atypiques et étranges, doucement fous, toujours en recherche de nouvelles identités à s'inventer dans leurs mondes imaginaires. Les longues descriptions administratives et bureaucratiques de la SDN étaient justement rattrapées par ça (parce que, soyons honnêtes, j'ai eu tendance à en zapper une partie). On prend petit à petit conscience qu'on prend plaisir à haïr le méprisable petit Adrien Deume - méprisable parce qu'Albert Cohen s'efforce de le peindre comme tel à nos yeux, et y parvient avec maestria.

Et puis l'intrigue évolue, et la narration se perd dans la description des débuts d'une passion partagée. Pendant tout ce milieu de livre je me suis prise à m'ennuyer franchement, moi qui pendant tout le début avait eu du mal à déposer le bouquin pour manger. J'ai avancé coûte que coûte. Et puis est arrivé le véritable thème du roman selon moi, c'est-à-dire, pour user d'un cliché: "que se passe-t-il après le ils vécurent heureux et eurent beaucoup d'enfants?" Si moi j'use d'un cliché, Albert Cohen, lui, grave une description cruelle, désespérante et prodigue - une variation virtuose autour de ce thème. En trois pages, les sentiments du lecteur qui étaient déjà vifs, comme s'il était un des personnages (sans qu'il y ai véritablement d'identification à un personnage précis par ailleurs) - oui, on les sent véritablement - sont littéralement retournés. On se met à éprouver de la pitié pour le petit Deume qu'on a méprisé avec une ardeur rare, etc (je ne vais pas non plus tout dévoiler).

Si vous n'allez pas bien, évitez Belle du Seigneur. Si le début vous fera certainement du bien, la deuxième moitié vous enfoncera complètement. Solal est un personnage ambigu qu'on aimerait aimer profondément et qu'on trouve détestable parce qu'il est méprisant sans même le vouloir et qu'on se sent visé et c'est très désagréable. La fin est interminable non pas parce qu'elle est mauvaise, mais parce qu'en tant que lecteur on meurt lentement, on voit quelque chose s'épuiser petit à petit, et ça devient lourd, à la limite du supportable.

Ariane comme Solal ne sont au fond qu'un homme et une femme. C'est peut être ce qu'il y a de plus déchirant quand on lit cette oeuvre. Tout devient profondément pessimiste et triste et lourd.

BILAN:

13/20

Oui, juste 13. Je suis moi même un peu déçue de ne pas avoir pu mettre plus. J'ai vraiment passé tout le début de l'ouvrage à être plus enthousiaste que je ne l'ai été depuis longtemps en lisant un roman. Et puis l'enthousiasme est petit à petit retombé au fur et à mesure que j'avançais - je ne pense pas que ce soit à cause du pessimisme évident qui se dégage, non. Seulement, il me manquait quelque chose. Un peu du génie des personnages qui se dégageait au début. Un peu de Saltiel, d'Ariane escaladant l'Himalaya. Et puis se déclenchent des réflexions et des remises en questions qui sont fort désagréables. Oui, je crois pouvoir dire que le roman a un côté certainement antipathique vis à vis du lecteur que j'ai eu du mal à accepter.

Le livre est à lire parce que la peinture de la passion qui s'étiole, se gangrène, se violente, que nous offre Cohen est incroyable - de réalisme? Je ne sais pas, au lecteur de prendre le parti d'être lui même pessimiste ou non. Et surtout, je pense que la manière dont l'auteur joue avec nos sentiments est incroyable. Je n'ai jamais ressenti chaque chose de manière aussi vive en lisant. Quitte à me sentir absolument manipulée par Albert Cohen qui semble précisément savoir ce qu'il veut nous faire sentir, et quand. Si ça peut avoir un côté carrément désagréable, ça peut aussi absolument émerveiller de ce que les mots peuvent faire. Du reste, si l'agonie de la fin (je ne vous dirai pas l'agonie de quoi sinon ça n'a aucun intérêt) a beau être terriblement désagréable et anxiogène, la fin en elle même n'est absolument pas décevante. En voilà, une fin qu'on a été préparés à accepter totalement et même à approuver avec soulagement!

En bref, je conclurai en disant que si vous décidez de lire le livre - et je vous y encourage malgré tout - il faut le faire en étant prêt à en ressortir avec une grosse boule amère dans la gorge.

Challenge ABC 2013

Bien le bonjour!

Je voulais simplement faire un billet pour signaler que je me suis inscrite au Challenge ABC de Livraddict pour l'année 2013. Quel est le principe? Lire un auteur par lettre de l'alphabet - c'est à dire qu'en janvier 2014 (cette date sonne complètement futuriste je ne sais pas pourquoi) je devrai avoir lu vingt six livres dans le cadre de ce challenge. Si ça vous intéresse, voici le lien.

En attendant, je vous mets la liste des ouvrages que je compte lire pour compléter mon pari, sachant que j'ai choisi une option où je peux décider de changer en cours de route (et à mon avis il vaut mieux, vu l'ambition de ma sélection):

Aragon - Les voyageurs de l'impériale (697 p.)

Beauvoir, Simone (de) - Mémoires d'une jeune fille rangée (503 p.)

Cervantes - Don Quichotte (1010 p.)

Dumas, Alexandre - Le Comte de Monte Cristo (1280 p.)

Eliot, T.S. - The Waste land (88 p.)

Flaubert, Gustave - Madame Bovary (513 p.)

Gary, Romain - Les Enchanteurs (373 p.)

Hugo, Victor - Notre-Dame de Paris (733 p.)

Ionesco, Eugène - Rhinocéros (246 p.)

Juliet, Charles - L'inattendu (225 p.)

Kessel, Joseph - Les cavaliers (608 p.)

Lee, Harper - Ne tirez pas sur l'oiseau moqueur (447 p.)

Malraux, André - La condition humaine (338 p.)

Nothomb, Amélie - Biographie de la faim (188 p.)

Orwell, George - 1984 (439 p.)

Pessoa, Fernando - Le livre de l'intranquilité (277 p.)

Queneau, Raymond - Zazie dans le métro (233 p.)

Rabelais, François - Gargantua (264 p.)

S ?

Tolstoï, Léon - Anna Karénine (1021 p.)

Uribe, Kirmen - L'heure de nous réveiller ensembles

Verne, Jules - Voyage au centre de la terre (401 p.)

Wilde, Oscar - Le portrait de Dorian Gray (194 p.)

X: Anonyme - Lettres d'une religieuse portugaise (176 p.)

Yourcenar, Marguerite - Mémoires d'Hadrien (364 p.)

Zola, Emile - La fortune des Rougon

Inutile de dire que les auteurs en X et les auteurs en U, c'est un peu impossible/chiant à trouver mais qu'au moins ça me fera lire des livres que je ne serai jamais aller lire moi même!

Je vous tiendrai bien sûr au courant de mon évolution (je ne suis pas supposée commencer avant début janvier). En attendant, bonnes lectures à vous!

Bilan du mois de novembre 2012

Je pique l'idée du bilan à certains Livraddictiens, ça me paraît chouette de réaliser à quel rythme j'avance, etc. 

Donc voilà! Ce mois ci j'ai lu quatre ouvrages (je récapitule: Bouvard et Pécuchet, Scènes de la vie de bohème, Caligula et la Confusion des sentiments), dont deux plutôt brefs. N'empêche, c'est le moment où je m'aperçois que je suis bel et bien sortie de prépa (l'année dernière je n'ai pu lire que deux livres pour moi dans toute l'année, et très lentement - le Hussard sur le toit et le Mépris - autant dire que c'était frustrant). Et où je suis assez fière de me rendre compte que mon attitude assez boulimique vis à vis des livres est revenue, moi qui craignait qu'elle n'aie été phagocytée par ces deux années de prépa.

De plus, ce sont quatre lectures sur lequel j'ai des avis qui certes ne se valent pas mais ne m'empêche pas de recommander les oeuvres en question. Je n'ai aucune déception ce mois ci. C'est assez réjouissant. Voilà! On verra bien à la fin du mois de décembre. Until then,

La confusion des sentiments

LA CONFUSION DES SENTIMENTS - STEFAN ZWEIG

J'ai lu cette nouvelle de Zweig dans le cadre de la lecture commune des babychallenges classiques du site Livraddict (lien dans la bannière en dessous de mon article!). C'est la première fois que je lis un ouvrage "imposé" par le site et je dois dire que je ne l'ai pas regretté une seconde.

Alors qu'on s'apprête à sortir sa biographie, un professeur éminent se souvient à la première personne du singulier du bouleversement intime qui a fait de lui l'homme accompli et admiré des académies qu'il est maintenant. Zweig y peint la passion éprouvée pour un professeur-pilier du départ de sa vie savante, le trouble de ce lien qui dépasse vite le personnage principal et cette histoire courte et finalement assez intense pour qu'elle paraisse au narrateur plus importante que n'importe quel fait contenu dans sa biographie à sortir. 

On sort de la Confusion des sentiments extrêmement troublé. En fait, le titre même de l'oeuvre pourrait s'appliquer à l'effet qu'il provoque chez ses lecteurs! Dès les premières pages on entre dans une écriture fine, très belle et pourtant très accessible, et ce qui semble au début être l'histoire banale d'un jeune étudiant tout juste parti de chez lui se transforme très vite en peinture précise de la rencontre avec un formidable pédagogue, puis d'une passion platonique profonde, et enfin d'un trouble et d'une prise de conscience qui amène finalement une dernière touche à l'apprentissage du narrateur.

Parce qu'en effet, la Confusion des sentiments est bien une nouvelle d'apprentissage. Le motif revient sans cesse, à tous les niveaux; il commence par l'initiation sexuelle du héros qui apprend la débauche en partant de chez ses parents, puis son ouverture aux nourritures de l'esprit où il apprend à aimer apprendre. Il est aussi peu à peu initié à l'amour, à l'amour dévorant quelle qu'en soit la forme (et je ne parle plus ici de sexe). Et à la fin, ses yeux sont à nouveau ouverts.

Inutile de dire que cette nouvelle apporte beaucoup à réfléchir, même si elle risque de me demander un certain temps histoire de prendre du recul - parce que oui, on est très secoué émotionnellement, très troublé, et - ironie voulue! - je trouve qu'on a en sortant de cette lecture un rapport trop passionnel au livre pour pouvoir le questionner tout de suite. Je songerai peut être à éditer cet article dans quelques temps!

CITATIONS: 

"Je veux ajouter un feuillet secret aux feuilles publiées, ajouter un témoignage du sentiment au livre savant, et me raconter à moi-même, pour l'amour de lui, la vérité de ma jeunesse."

"Etant elle-même beauté, la jeunesse n'a pas besoin de sérénité: dans l'excès de ses forces vives, elle aspire au tragique, et dans sa naïveté, elle se laisse volontiers vampiriser par la mélancolie. De là vient aussi que la jeunesse est éternellement prête pour le danger et qu'elle tend, en esprit, une main fraternelle à chaque souffrance."

BILAN:

17/20

Je le conseille absolument. Il est non seulement court mais si bien écrit qu'il se lit extrêmement vite. C'est un vrai plaisir mêlé à un trouble interrogatif très agréable à ressentir. C'est également une peinture de la passion sans limites très belle - d'autant qu'on a pas l'habitude de voir ce thème traité étant donné que cette fois la passion est absolument platonique - et intéressante. Le thème des pédagogues qui ont compté dans nos vies parce qu'ils étaient marquants, passionnants et passionné et qu'on voulait absolument leur plaire, mais également celui de l'homosexualité à l'époque de Zweig y sont traités avec délicatesse. Et le tout laisse dans un état délicieusement troublant...

__________________________